La SCPP (Société civile des producteurs de phonogrammes) a déposé une plainte contre le site pour la diffusion de la chanson d’Etienne Daho supra. Plainte dont je n’ai jamais, d’ailleurs, reçu la notification. Il est vrai que la même SCPP a signé récemment un accord avec le syndicat des webradios, ça existe, sur la tarification de la diffusion de sons de son catalogue. Pour moi, il en coûterait 480 euros (hors taxe) de droits annuels.

Ce qui appelle tout de même trois séries de remarques. La première est que les voies de la légalité sont impénétrables. En l’occurrence, je suis censé avoir été représenté, dans la négociation, par l’association France Webradios. Autoproclamée représentative du secteur, elle réunit (seulement) 15 webradios, les plus grosses: celles qui font, ou pourraient ambitionner à l’avenir de faire, de la concurrence aux radios hertziennes. Du genre, Bides & Musiques (je n’ai jamais entendu parler des autres).

Du coup, les trois forfaits (moins de 5.000 auditeurs-jour, de 5.001 à 20.000, plus de 20.000) et les trois tarifs (480 euros, 960 euros, et 6.097,96 euros HT) sont conçues par et pour elles. Tout ça, en écoute bien sûr, pas en téléchargement, la SCPP n’étant pas folle. Elles se déclarent très heureuses de l’accord trouvé, qui leur permet de prospérer en toute légalité. Je suppose que de plus petites webradios à ambition semi-commerciale (genre, avec bannières de pub) sont tuées dans l’œuf; rien de tel en effet que de se faire débarrasser de la concurrence par le régulateur. Quant au cas de micro-radios comme la mienne, qui ont quelques auditeurs par jour et sans gain quelconque (hors égo), il est hors sujet dans cette négociation — dont je fais pourtant les frais.

Sur le fond, il me semble quand même aberrant de traiter de même manière ma radio et une radio qui retire, peu ou prou, un bénéfice commercial de son fonctionnement. C’est, je crois, comme mettre sur le même plan la musique que l’on passe chez soi (pour quelques amis voire des inconnus de passage) et celle d’une boîte de nuit. Un ascenseur et le stade de France. Un téléchargeur individuel et un contrefacteur professionnel de CD (oups). Probablement, si les choses en restent là, serai-je contraint de donner la seule liste des titres qui figura sur ma radio idéale. C’est ce que je compte faire pour l’instant. Je ne pense pas qu’au passage les auteurs, compositeurs et interprètes (et leurs ayant-droits) gagneront un centime, ni les radios ou webradios une minute d’écoute de ma part; j’aurai juste perdu le droit d’illustrer sur mon site internet une facette de ma personnalité. Cela, malgré l’obscurité que j’ai toujours privilégiée pour lui, malgré sa notoriété très limitée.

Si je pensais, enfin, que mes goûts ont de la valeur (au plan esthétique), je dresserais même un parallèle avec le destin des radios libres après 1981. Le secteur hertzien s’est «structuré», c’est-à-dire qu’à peu près seul ce qui était économiquement rentable, et conçu comme tel, a survécu. Le reste: le local, l’éphémère et l’expérimental, a été balayé par le berlusconisme triomphant. Je ne vois pas exactement l’apport de Bides & Musiques à l’œuvre de Radio Nostalgie, mais j’aperçois bien la similitude de leurs stratégies à une génération de distance. Que l’efflorescence du Net gratuit soit pour sa part, là aussi, stérilisée, et pour ces motifs-là, est bien dans l’air du temps, et cet air n’est pas sain.

Françoise Hardy. – L’amour s’en va (Monaco, 1963; 5ème ex ae.)
A l’époque, on s’exile à Monaco pour fuir ses ex- et non le fisc. Françoise rencontre Jean-Jacques Ferroyer-Blanchard, un psychanalyste lacanien. Il lui conseille de se mettre à l’astrologie et d’arrêter de fréquenter Françoise Sagan pour vaincre la dépression qui a fait d’elle une daurade.

Thérèse Steinmetz. – Ring dinge ding (Ruritanie, 1969; 14ème ex ae.)
Malgré sa coupe de cheveu piquée à Diana Ross et le décor en miroirs tournants d’un bordel d’Amsterd@m, Thérèse avait le charisme d’une guichetière de la CAF. Il faudra attendre 1975 pour que le même pays, la même permanente et le même titre l’emportent. «Tout ça parce que cette pétasse de Teach In était blonde et bougeait ses fesses», déclara Thérèse Steinmetz. Elle mourut peu de temps après, pendue à un canal.

Lulu. – Boom-Bang-A-Bang (Royaume-Uni, 1969; 1er ex ae.)
Pourtant, la même année, d’autres avaient déjà compris la tactique. Barbie LSD, Lulu chante l’amour coquin et le Flower Power par onomatopées et l’emporte. Champagne for Lulu!

Sandie Jones. – Ceol an ghrá (Irlande, 1972; 15ème)
Du lyrisme à culotte de peau et glockenspiel, en provenance directe du Tyrol gaëlique. L’Eurovision, toujours à la pointe des mouvements musicaux et de la lucidité politique, fête en beauté le Bloody Sunday.

Los Mocedades. – Eres Tu (Espagne, 1973; 2ème)
Los Mocedades. – C’est pour toi (Eres Tu French Version)
Los Mocedades. – Zu Zara (Eres Tu Euskara Version)
Voilà, la chanson entendue au pub — elle a eu un énorme et durable succès chez les gens de mauvais goût. Trois versions (il en existe d’autres), c’était le minimum pour célébrer un groupe trentenaire, qui a connu en tout 27 membres différents. Je ne sais pas si les autres sont morts dans la lutte armée basque ou se sont juste fâchés avec le guitariste casse-couilles. Tous leurs looks sont parfaits, du noeud papillon oversize du choriste à la chanteuse qui a ensuite été doublure lumière de la Princesse Leïa.

Pepel in Kri. – Dan Ljubezni (Yougoslavie, 1975; 13ème ex ae.)
ll y avait certainement une rotation très Union Européenne de Radiodiffusion entre les diverses langues de la Yougoslavie; en 1975, c’était slovène. Air de scie musicale, rengaine langoureuse, tout pour sonoriser les étés du camarade-maréchal à Brioni avec ses amis les pipoles à perruques (Liz Taylor, Sophia Loren, Khadafi etc.).

Lynsey de Paul & Mike Moran. – Rock Bottom (Royaume-Uni, 1977; 2ème)
Les Anglais ne se sont toujours pas remis que Marie Myriam ait torché les pianistes siamois de Savile Row et leur version Broadway de «Chapeau Melon et Botte de Cuir».

Baccara. – Parlez-vous français? (Luxembourg, 1978; 7ème)
Baccara. – Parlez-vous français? (English Version)
Epaules nues, playback foireux, idiome et propos de bordel chic, décor en papier alu, robe en point de Bruges, chorégraphie de naïade. Quelque part entre Tom Ford et Max Pécasse. En bonne logique, et comme en témoigne YouTube, la chanson eut un grand succès avec les personnes transgenre israëliennes, dont Dana International.

Maria Rita Epik & 21 Peron. – Seviyorum (Turquie, 1979; hors concours)
La Turquie dut déclarer forfait pour cause d’angine blanche de Maria Rita Epik et de tenue du concours en Israël. Il s’agissait pourtant d’une sympathique chansonnette accompagnée à la balalaïka électrique par la dynamique équipe du «Pacific Princess».

Liora. – Amen (Israël, 1995; 8ème)
Probablement ma chanson ESC préférée de tous les temps, grâce à elle je suis devenu homosexuel. J’ai regardé le concours de l’Eurovision cette année-là, tout seul chez mes parents. Olivier Minne faisait des blagues marrantes, du genre «soyez attentifs, va falloir compter le nombre de amens». Sortir du placard, pour ne plus jamais passer un samedi soir seul devant la télé. Pour pouvoir faire des vannes qui cassent. Pour prendre des ecstas mais danser le madison. Pour le botox et porter une jupe blanche ras la foune.